Показаны сообщения с ярлыком ричи самбора. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком ричи самбора. Показать все сообщения

пятница, 23 октября 2020 г.

У Джона Бон Джови тоже был тяжёлый год


Его новый альбом «2020» станет свидетельством скверного периода в американской истории.


Фото Макса Мамби


Иногда для отражения события нужен художник, чтобы мы могли по-настоящему увидеть и прочувствовать случившееся. Это может быть фотография, сделанная журналистом или свидетелем, как «Падающий человек» 11 сентября. Или это может быть фильм, как «Когда рушатся плотины» Спайка Ли, который заставил осознать реальность, оставшуюся после урагана Катрина. В этом году Джон Бон Джови пытается показать нам, кто мы такие, своим новым альбомом «2020», в котором, помимо прочего, освещены пандемия, политические распри, полицейский произвол и другие разломы в современном американском ландшафте. Это его попытка, как он выразился, «стать свидетелем истории».

Это второй альбом Бон Джови с тех пор, как давний соавтор и гитарист Ричи Самбора внезапно покинул группу во время мирового турне в 2013 году, на фоне личных проблем и семейных неурядиц. Он говорит о «2020» как о своём первом выходе из амплуа рок-звезды, и этот альбом получился более личным, менее гламурным по сравнению с теми, что мы слышали раньше.

Но всё же это Джон Бон Джови: «2020» начинается решительно (первые слова: «Проснись!» (“Wake up!”)) и сразу же захватывает тебя своей прямолинейностью в стиле поп-рок. Альбом необычный, вдохновляющий и, возможно, даже необходимый – этим летом он стал своеобразным личным музыкальным спасательным кругом в трудный для моей семьи период. Когда я смотрел, как этим летом Джон исполнял «Do What You Can» и «Livin’ on a Prayer» на благотворительном вечере, который он организовал для тех, кто первыми откликнулся и работал на передовой в его родном штате Нью-Джерси, у меня было ощущение, что Бон Джови способен объединить самые разные голоса, борющиеся за то, чтобы быть услышанными в Америке, и подать пример в это неспокойное время.

А ещё Бон Джови вложил свои собственные деньги туда, где внезапно оказалось больше голодных ртов и меньше рабочих рук, чем когда-либо. Начиная с марта, его вместе с женой чаще всего можно было увидеть в двух общественных ресторанах и в огромном банке продовольствия, который поддерживает его фонд, рядом с его домом в сильно пострадавшем Нью-Джерси и Лонг-Айленде. В течение бесконечных месяцев изоляции он помогал тысячам людей, которые в этом нуждались, а теперь выпустил убедительный саундтрек ко всей американской жизни в этом году. GQ побеседовал с Бон Джови о «2020» и о 2020-м.

GQ: Теперь, когда ты уже сам всем заправляешь, как проходил процесс записи альбома?

Джон Бон Джови: Ну, я уже практически запустил альбом, и тут появился коронавирус, который блокировал весь мир. Так что, я понял: если я собираюсь выпустить актуальную пластинку в 2020 году, то мне лучше написать песню о коронавирусе. Ею стала «Do What You Can».

Меня вдохновляли медики, студенты, которые чем-то жертвовали, продавцы продуктовых магазинов, которые стали незаменимыми работниками, сиделки, невоспетые герои, которые шагнули на помощь своим соседям, и те, кто просто носил маску – не потому, что это политический инструмент, а потому, что это знак уважения к ближнему.

Потом, конечно, произошёл инцидент с Джорджем Флойдом, «Black Lives Matter»; я сел писать «American Reckoning» и тогда, наконец, смог сказать: «Аминь, альбом завершён». Я убрал из альбома две, можно сказать, любовные песни, добавил «Do What You Can» и «American Reckoning», и вот он – мой «2020».

Ты так говоришь, будто очень легко написать поп-песни о пандемии, повсеместном расизме и полицейском произволе.

Сказать по правде, я думаю, мой прежний опыт наделил меня такой способностью. Теперь я считаю, что мне нечего доказывать и нечего скрывать. И мир находится в таком состоянии, что я почувствовал: я могу говорить об истории, пока я готов быть её свидетелем. Я всего лишь свидетель истории.

События, которые я затронул в альбоме «2020», тронули и меня. Такие темы, как ветераны боевых действий, борющиеся с посттравматическим стрессовым расстройством, контроль за оборотом оружия, неравенство, расовая несправедливость и многие другие, имеют объективно важное значение. Я не принимал ничью сторону ни по одному из этих существенных вопросов. Я просто сообщил о них напрямую. С самого начала моя позиция была такой. Сделать совершенно очевидным, о чём песня и что я имею в виду, но при этом не указывать пальцем и не выступать обвинителем, – вот какой был план.

Честно говоря, я сейчас на таком этапе своей карьеры, когда я осознаю, чем зарабатываю себе на жизнь, но это не то, кто я есть; это всего лишь то, чем я занимаюсь.

«Делай, что можешь». А кто ты есть, как человек?

Ну, я отец, филантроп. Парень, который сегодня работал на раздаче еды и теперь отчаянно хочет принять душ, а ещё, наверное, должен обратиться к врачу по поводу грёбаной грыжи, которая у меня наверняка есть [смеётся].

Идея моих ресторанов «JBJ Soul Kitchen» заключается в том, что нуждающиеся помогают готовить еду и за это могут получить сертификат, который обеспечит пропитанием до четырёх членов семьи. Из-за пандемии мы не могли привлечь к работе добровольцев. Но нам всё ещё нужно было кормить людей. Поэтому мы с Доротеей работали пять дней в неделю в течение двух месяцев, прежде чем отправиться на Лонг-Айленд и открыть там банк продовольствия, который кормил 6000 человек в месяц.

С мая и до конца лета мы работали там каждый день, когда были открыты. Мы работали с начала пандемии, будь то в «Soul Kitchen» или в банке продовольствия здесь, на Лонг-Айленде, распределяя еду по семи заведениям, которые финансирует наш фонд и я.

Что касается голодных людей, то им плевать, что я музыкант [смеётся]; они благодарны за то, что я каждую неделю даю им еду. Они вообще не спрашивают меня об альбоме. Они задают мне вопросы вроде: «А яичная лапша будет на следующей неделе?», «А можно нам побольше фруктов?». Всем этим я и занимался утром, примерно с семи часов до полудня.

Создаётся впечатление, что тексты содержат некие религиозные образы: «В такую ночь, как эта – одна молитва, одно желание» (“On a night like this, one prayer, one wish”), «Есть ли что-то большее? Дверь открыта, чего же ты ждёшь?» (“Is there something more? There is an open door, What are you waiting for?”). Это написано намеренно или как-то связано со всем этим?

Я прошёл через строгое католическое воспитание. Пару раз я ходил в церковную школу и сталкивался с тем, что потом стало организованной католической церковью, вся эта история со священниками и мальчиками-служками. Не лично, конечно. Я наблюдал со стороны, меня это не затронуло. Потом нас забрали оттуда.

В конце концов, я обрёл духовность. И теперь мне кажется, что я вновь обращаюсь к этому, будь то в молитве или просто в тоске по временам моей юности, когда всё было намного проще? Но сейчас я делаю это чаще, чем когда-либо. Я стремлюсь к некой высшей силе.

Кто-то в недавнем интервью сказал мне, что он наконец-то начал пытаться «молиться про себя».

Да, думаю, это правильно. Понимаешь, стоит только зажечь свет внутри себя, и он будет сиять вовне, освещать твои поступки и твоё восприятие окружающего мира.

Как строчка «пролей свет» (“shine a light”) из «American Reckoning». Для кого вообще этот альбом?

Для меня! [смеётся] Для меня. Я создал этот альбом, чтобы заново понять, почему я хотел это сделать. У меня был тяжёлый период. Из-за того, что случилось с Ричи и его детьми, из-за того, что он оставил нас вот так, даже ничего не обсудив. Это было очень тяжело для всех нас. И это сказалось на мне.

Группа – это семья, поскольку мы выросли вместе, делали всё вместе, у нас были взлёты и падения, но мы никогда не покидали этот корабль. Будь то работа или смерть родителей, или развод, или слава, или какие-то скандалы. И алкоголизм был, дошло до того, что нам приходилось принимать решения, которые были не на пользу группе, это уж точно.

И всё-таки, мы прошли через это. И «This House Is Not for Sale» [первый релиз после того, как Самбора покинул группу] был своего рода размахиванием кулаками в воздухе, в том смысле, что: «Я не позволю моему дому рухнуть», но трудно найти людей, которые захотели бы в этом участвовать, а потом показать им, как играть и писать песни, и как что-то в них выразить.

Этот альбом точно не должен был стать грандиозным, потому что я ещё не в том состоянии. Поэтому мне нужно было войти в контакт с моим умением писать песни. Так что я очень усердно работал, будь то над альбомом, или, позже, над собой, или над нашими отношениями с Тико и Дейвом, чтобы мы стали сильнее как единое целое. И у нас здорово получилось, потому что мы стали ближе и в конце концов почувствовали, что мы – мы все вместе – не ошиблись.

Странным образом то, что я простил Ричи, помогло мне вырасти, и Дэвиду, и Тико тоже – и стать теми, кто мы есть сегодня. Потому что нам пришлось пойти другим путём. Ты не будешь винить в этом кого-то, ты вроде как должен сказать спасибо, потому что это поможет тебе отправиться дальше. Иногда кто-то должен сойти с дистанции, чтобы ты мог продолжать свой путь.

Чего-то ощутимо не хватало. И кстати, в этом туре у нас оставалось ещё 80 концертов. Но мы справились. И всё прошло с большим успехом.

У меня тут тоже была чёрная полоса, и я очень хочу узнать: в чём сейчас заключается твоя жизненная философия?

Философия? Я думаю, что моя цель – просто каждый день стараться быть лучшей версией себя. Просто пытаться сделать что-то, чтобы стать лучше. Даже если это что-то просто... например, побольше спать. Понимаешь? Просто что угодно, чтобы сделать себя лучше, и я не имею в виду лучше как певца или как рок-звезду. Лучше как человека.

Это важно, особенно сейчас. Скажу честно: у меня был очень трудный год. Кризис среднего возраста – это тяжко. Ты заботишься о детях, родители стареют – ты завис «посередине».

Ага. Сколько тебе лет?

48. 

Многое происходит между 48 и 58. Я вроде как шучу, что 50 – это последний декадентский юбилей, но к 58 годам у тебя уже другой взгляд. Я ещё не настолько стар, чтобы задумываться о смерти – думаю, впереди ещё точно лет десять-двенадцать, – но всё-таки начинаешь понимать, что мы уже не молодёжь.

В 48, 58 – ты вроде как совершаешь или уже совершил все великие дела, которые планировал, и всё прекрасно, но гораздо важнее то, что ты создаёшь вместе со своей семьей. Потому что ты не можешь облажаться с этими двумя главами своей жизни, иначе это оставит на тебе шрамы.
Реши все проблемы и сделай это сейчас, начни писать свои собственные главы. Живи ими. Пусть они станут тем, что захочется перечитать ещё раз.

Как твои дети?

Они в порядке. Самый младший полностью посвятил себя гитаре и хочет научиться писать. Он только что достиг того уровня, когда по-настоящему может играть на гитаре. Вот так на нём сказался коронавирус, полгода практики не прошли даром. Джейк собирается поехать в Сиракьюс, чтобы стать актёром. Весь прошлый год он провёл за учёбой. А у Джесси винный бизнес – очень успешный, если вы любите хорошее розовое вино.

Мы поговорили о семье, религии, музыке – закон Джерси требует, чтобы я спросил тебя ещё о футболе и политике.  Я знаю, что ты фанат по крайней мере одного из двух. Такое ощущение, что у тебя есть переключатель между мирами – ты ладишь с кучей разных людей.

Не думаю, что я лажу с кучей разных людей [смеётся]. Но да, футбол был чем-то вроде связующей нити в нашем доме. Моего отца или дядю каждое воскресенье можно было застать за просмотром игр «Giants». А потом я стал известным и сумел познакомиться с людьми из этого клуба, что привело меня к дружбе с одним парнем – который теперь уже старик – по имени Билл Беличик. Вчера вечером я ужинал с Робертом Крафтом, одним из моих самых близких друзей.

Он всё ещё злится на Тома Брэди?

Он не злится на Томми! Нет!

В отличие от футбола, политика – это не то, на чём я вырос. Моя семья вообще не участвовала в этом. Семья моей жены, наверное, была больше вовлечена в политику. За эти годы мы познакомились со многими политиками. Будь то нынешний губернатор или бывший, Крис Кристи.

Я дружу с Крисом. Хотя мы не всегда соглашались с политическими взглядами друг друга, мы, безусловно, всегда могли просто поговорить как земляки из Нью-Джерси о том, что мы хотели бы сделать для людей, которые там живут. Так что, можно разговаривать с кем угодно, независимо от того, на чьей ты стороне.

Думаешь, люди всё ещё слушают друг друга? Тебя беспокоит нынешняя политическая ситуация? В твоём альбоме есть песня об этом, «Blood in the Water».

Я думаю, возникшая за последние четыре-шесть лет разобщённость – это Америка, за которую я боюсь. Ругань на политические темы стала разделять семьи: родителей и детей, мужей и жён. Я очень хотел бы, чтобы мы объединились как страна. [Молчаливая пауза.] Я боюсь. Очень боюсь. Мне страшно.

Да. Мне тоже.

Когда я взрослел, Сейрвилл представлялся таким солидным городом трудолюбивых, старательных работяг, белых, представителей второго поколения, в большинстве из числа европейских иммигрантов. Я верил в эту своего рода мантру Джона Кеннеди о том, что мы можем сделать всё, что захотим, мы можем полететь на Луну, так что, я вырос в это очень невинное, замечательное время. А потом я стал достаточно взрослым, чтобы голосовать, и Рональд Рейган говорил всем, что на каждой подъездной дорожке должна быть машина, а в каждой кастрюле – курица, и просил Горбачёва снести Берлинскую стену. Конечно, это было не то время, в котором сейчас растут мои дети.

Но зато это позволяло нам иметь абсурдно великие мечты, потому что нам больше ничего не оставалось. Знаешь, я уже много раз рассказывал эту историю: Боно рос, думая о марширующих Оранжистах, а мы росли, думая о Малой лиге и Попе Уорнере. Прошло много лет после расовых волнений, много-много лет после Мартина Лютера Кинга, Роберта Фрэнсиса Кеннеди, Малкольма Икс. Это была другая эпоха.

Теперь мой ребёнок только что окончил колледж. Эти бедные дети пропустили окончание школы, выпускной бал, им исполнилось 18 лет дома, с разрешением провести на воздухе только один час; они из поколения 11 сентября. Это же чёрт знает что. Но, с другой стороны, я думаю, что они станут следующим великим поколением, потому что они должны им стать. Будут ли у них равные возможности? Каковы шансы, что они смогут продать 130 миллионов альбомов?

Реально ли это вообще? Насколько всё изменилось сейчас?

Пандемия изменила жизнь людей. У каждого своя история. И, будем надеяться, что из кризиса выйдет следующее поколение новаторов – вдохновлённых и вовлечённых, готовых подавать пример и вступить в эпоху под названием «мы», а не «я».


Оригинал: «Джи-кью».


Перевод на русский язык выполнен агентством переводов «Лингвиста» специально для Bon Jovi Russia.
 

воскресенье, 18 октября 2020 г.

Джон Бон Джови об уходе из группы Ричи Самборы и реакция Ричи на его слова




В недавнем интервью немецкому радио Rock Antenne (от 30 сентября 2020 года) Джон Бон Джови упомянул Ричи Самбору, отвечая на вопрос, изменил бы он что-либо в своей карьере, будь у него такая возможность. «Не проходит ни дня без того, чтобы я не пожелал, чтобы Ричи наладил свою жизнь и был в группе. Но, как ни странно, именно из-за того, что он неспособен более брать себя в руки, мы продолжили и записали "This House Is Not For Sale". Это очень мощный альбом, и я смог написать такие песни. Не знаю куда бы нас понесло... обленились бы наверное... Но от перенесённой боли и тяжёлого разрыва у нас появилась эта запись»,  сказал Джон.

Ричи Самбора отреагировал на слова Джона удивлением: «У меня не налаживается жизнь? Вы шутите? Я самый счастливый в округе парень!» Ричи также отметил, что ему было нелегко принять решение покинуть группу и поклонников, было больно и трудно расставаться, но так сложились обстоятельства. Возращаться в Bon Jovi Ричи не планирует, только если по особому случаю, и зла на группу не держит:




На защиту Ричи Самборы тут же встали его друзья, раскритиковав комментарий Джона Бон Джови об уходе Ричи из группы. Они назвали Джона второсортной рок-звездой и заявили, что он таким способом просто хочет попасть в новости, а Самбора покинул в 2013 году группу ради дочери Авы, которая в нём очень нуждалась. Известно, что мать Авы, актриса Хезер Локлир, неоднократно имела дело с полицией и несколько раз побывала в реабилитационных центрах на лечении от алкогольной зависимости, что не могло не сказаться на душевном состоянии дочери Ричи. Теперь же, по словам друзей Ричи, Ава Самбора хорошо учится, стала отличницей и не привлекает к себе внимания.

Среди защитников Самборы оказалась и американская журналистка Мегин Келли, получившая известность благодаря серии интервью с Владимиром Путиным, конфликту с Дональдом Трампом, случившемуся во время его участия в президентской гонке, и попытке привлечь общественное внимание к набирающему в США обороты обратному расизму.

Мегин Келли назвала нападки Джона на Ричи низкопробными, предположив что Бон Джови тем самым пытается привлечь внимание к своему новому альбому. Она также добавила, что Самбора очень искренний, добрый и отзывчивый человек, друг, отец, и никто о нём не отзывается плохо, кроме Джона Бон Джови, которого, по её убеждению, сделал звездой Ричи Самбора:




В более раннем интервью, взятом у Ричи Самборы журналом Rolling Stone, после церемонии введения Bon Jovi в Зал славы рок-н-ролла в 2018 году, он жаловался, что Bon Jovi не была группой, которая много отдыхала, и гастрольные графики были изматывающими, он чувствовал, что жизнь проходила мимо и нужно было что-то менять. «Откровенно говоря, мне хотелось петь. Я хотел быть вокалистом. Во многих группах, в которых я играл раньше, я был солистом, и мне этого не хватало». 

Во время пресс-конференции перед церемонией введения Bon Jovi в Зал славы рок-н-ролла Джону Бон Джови был задан вопрос какова вероятность того, что Ричи Самбора будет играть в следующем альбоме. «Я думаю, у Ричи теперь сольная карьера. Вы должны спрашивать его»,  заметил Джон, переадресовав вопрос журналиста Ричи. «Если он попросит»,  ответил Самбора.




Обзор подготовлен Bon Jovi Russia по материалам: Rock Antenne, Daily Mail, Brave Words, ET Canada, Rolling Stone и на основе других открытых источников информации.





пятница, 2 октября 2020 г.

«Старость меня не пугает»: Джон Бон Джови о возрасте, наследии и понимании «когда приходит время уйти»


Фото Анн-Мари Карузо


Джон Бон Джови успел многое повидать и воплотить за свою почти сорокалетнюю карьеру. Ухоженные пряди его серебряных волос тому подтверждение. 

«Я заслужил эту седину, скажу я вам», – смеётся рок-легенда. «Я много раз проходил через боль и исцеление ран, чтобы стать тем, кто я есть. В своей профессии я пережил не одну смену тенденций, и мне даже пришлось оплакивать потерю участника группы, который просто не мог двигаться с нами дальше. Это было тяжело».

Джон имеет в виду давнего гитариста группы Bon Jovi Ричи Самбору, который публично боролся с зависимостью от запрещённых препаратов в течение многих лет и внезапно покинул группу в 2013 году. 58-летний Бон Джови говорит, что в последний раз он разговаривал с Ричи Самборой на церемонии вступления группы в Зал славы рок-н-ролла в 2018 году. С момента его ухода остальные участники группы стали только «ближе и сильнее», как говорит барабанщик Тико Торрес.

«Наша связь нерушима, – вторит ему клавишник Дэвид Брайан. – Как и мы, Джон вырос как личность, и он определённо вырос как автор песен».

Это подтверждает новый, пятнадцатый, альбом Bon Jovi «2020», вышедший в пятницу, в котором исполнитель взрывного хита «Livin' on a Prayer» откровенно поёт о нынешнем президенте, насилии с применением оружия и движении «Black Lives Matter». Название альбома намекает на год проведения выборов, но также и отражает взгляд в прошлое, с учётом накопленного опыта – 20/20.

«Этот альбом заявляет: "Я вижу, что происходит. Я прошёл через многое, а теперь начинается новый день"», – говорит Бон Джови. Спустя тридцать шесть лет после выхода одноимённого дебютного альбома группы в 1984 году Джон беседует с USA TODAY о долговечности, приближении к 60-летнему юбилею и пересмотре прошлых хитов.

Вопрос: У тебя уже были и хиты, и продажи, и награды. Что мотивирует тебя сейчас?

ДБД: Я не стремлюсь к каким-то цифрам. Не думаю, что когда-либо вообще стремился. Когда ты только начинаешь свой путь, всё это кажется недостижимым. Единственное, что меня волнует в моей карьере на данный момент, – это написание песен. Писательство – самый лучший способ ощутить бессмертие. То, что ты напишешь, переживёт тебя самого. Это всё, что мне действительно нужно. На втором месте запись музыки, ведь надо посмотреть, стоило ли оно того. А потом уже гастроли. На последнем месте, потому что это, конечно, потрясающе, но всё-таки я не живу гастролями. Я не живу для того, чтобы услышать аплодисменты. Это такой побочный продукт от написания песен.

В: Значит, больше нет ориентиров, которые ты хотел бы отметить галочкой?

ДБД: Честно говоря, сейчас я надеюсь в первую очередь наслаждаться процессом и сохранять при этом достоинство. Я не хотел бы оказаться в числе тех, о ком говорят: «И где они теперь?». Я в шутку говорю, что никто не любил толстого Элвиса. При всём моём уважении, всё-таки нужно понимать, когда пришло время уйти. Я всё ещё могу писать песни, и это самое главное для меня. А в остальном – буду жить так, как сочту нужным.

В: Есть ли песня или альбом, которыми ты гордишься больше всего?

ДБД: Во время самоизоляции из-за коронавируса я со скуки послушал несколько наших старых альбомов, чего я не стал бы делать при обычных обстоятельствах. Кто-то сказал, что наступила 25-я годовщина альбома «These Days», и я подумал: «Боже мой, 25 лет. Надо его послушать». Так что, я в шутку начал писать эти одноминутные рецензии (в Твиттере). Некоторые песни я люблю, а некоторые ненавижу ещё больше, чем я думал. И всё же, я смотрю на нашу дискографию и очень горжусь ею. Есть ли песни, за которые меня будут помнить? Скорее всего, ваш читатель скажет: «"Livin’ on a Prayer" просто гимн моей жизни» и станет дальше перечислять длинный список хитов. Но всё собрание песен говорит за себя, это очень круто.

В: Как ты думаешь, почему группа так долго существует?

ДБД: Мы связаны с целыми поколениями людей, и я никогда не пытался быть чем-то большим, чем я есть на самом деле. Я сформировался, я вырос на публике и уж точно не пытаюсь писать такие же песни, что мы исполняли в 1984-1986 годах. Я хотел развиваться и стать тем, кем я являюсь сегодня, и поэтому не мог просто переписывать такие песни как «You Give Love a Bad Name», «Blaze of Glory» или «Always». Наследие группы нерушимо. Эти песни много значат для многих людей, и я благодарен за это. Это Божий дар – получить работу, о которой мечтал в детстве, и иметь возможность заниматься ею до сих пор. Я самый счастливый человек в мире.

В: Я знаю, что впереди ещё пара лет, но как ты относишься к тому, что тебе исполнится 60?

ДБД: Я нормально отношусь к тому, что становлюсь старше, правда. Меня тянет к старшим. Люди, которыми я восхищаюсь, старше меня: если говорить о музыке, то это Пол Маккартни и Брюс Спрингстин, если футбол, то Роберт Крафт и Джерри Джонс, ну а в политике – президент Клинтон. Старение меня не пугает. Оно вроде как просто заставляет меня осознать, что нужно оставаться в добром здравии, чтобы иметь шанс рассказать о большем.


Оригинал публикации: USA Today


Перевод на русский язык выполнен агентством переводов «Лингвиста» специально для Bon Jovi Russia.
 
 
Читайте также:  
 
«На глаза навернулись слёзы: Джон Бон Джови о смерти Джорджа Флойда, Колине Капернике и новом альбоме «2020»
 
 


четверг, 12 апреля 2018 г.

Ричи Самбора о воссоединении Бон Джови в Зале славы рок-н-ролла: «Все возвращаются на свои места»



Фото Джозефа Лланса


Ниже представлен фрагмент интервью Ричи Самборы интернет-изданию Billboard.

Ричи, поздравляем с включением в Зал славы рок-н-ролла. Как вы узнали об этом?

Разговоры начались примерно за неделю до объявления номинантов; я старался не слишком радоваться, так как подумал — мало ли что. Нас уже номинировали раньше [в 2011 г.]. Я выкинул это из головы, ведь родоначальники Зала славы не замечали нас до этого момента. Но я подумал, что когда-нибудь я туда всё-таки попаду. Может, уже после смерти, но попаду. [Смеётся].

Зал славы рок-н-ролла — без сомнения, важный рубеж. Как я сказал, долгое время я старался не слишком радоваться, но сейчас уже начинаю. Я рад, что попаду туда при жизни.

За Бон Джови проголосовало больше всего фанатов — более миллиона. Что это значит для вас?

Музыкой занимаются не ради наград. Всё ради фанатов — вот в чём правда. И эта награда — это прежде всего они, потому что без них не было бы Зала славы рок-н-ролла. Не было бы музыкального шоу-бизнеса. Просто задумайтесь: вы организуете концерт, и если поклонники не придут, концерта не будет.

Каково было вновь репетировать с Бон Джови? Должно быть, это пробудило воспоминания?

В течение 31 года мы вживую выступали перед миллионами людей. Скучаю ли я по этому? Нет, но вспоминать приятно. Здорово всех снова увидеть. Мы уже репетировали, всё прошло отлично, никакой неловкости. Химия вернулась очень быстро — она уже хранится в нашей мышечной памяти. Если 30 лет вы выступали и гастролировали, [церемония включения в Зал славы] — это ещё один этап. Значимый, поэтому вперёд!


Источник: «Билборд».

Перевод на русский язык выполнен агентством переводов «Лингвиста» специально для Bon Jovi Russia.


Читайте также: «Некоторые из нас даже чувствуют облегчение!» — Джон Бон Джови о номинировании на включение в Зал славы рок-н-ролла и приглашении Ричи Самборы



вторник, 17 января 2017 г.

Джон Бон Джови об упорной работе, потере соратника и неравенстве в США


Хотя пышной копны давно уже нет, но и 34 года спустя фронтмен и его группа всё ещё собирают стадионы и выпускают самые продаваемые альбомы


Джон Бон Джови в Лондоне. Октябрь 2016 года. Фото Калпеша Латигры


Джон Бон Джови крепко пожимает руку — не с тем, чтобы сломать, а просто показать, что сил достаточно, чтобы даже повредить запястье. Сильное рукопожатие сопровождается уверенным взглядом. Такое вежливое, но не лишённое смысла приветствие в духе «давай же сделаем это» от поклонника ковбойских фильмов из Нью-Джерси, возглавляющего одну из наиболее выдающихся рок-групп в мире.

Мы находимся в гостиной одного из номеров шикарного отеля «Савой» в Лондоне. В феврале рок-музыкант вместе с группой Bon Jovi отправится в тур по США и Канаде, представляя новый альбом «This House Is Not For Sale» («Этот дом не продаётся»).

Выпущенный в ноябре, альбом сразу же попал в лидеры в американских чартов (уже в шестой раз один из альбомов группы добирается до верхней позиции), но и покинул их едва ли не столь же стремительно.

Как и для других групп с аналогичным солидным стажем, в настоящее время живые выступления — серьёзный источник доходов для Bon Jovi. Согласно журналу музыкальной индустрии «Billboard», тур «Because We Can» стал самым прибыльным в мире, собрав 205 миллионов долларов США. 

Тем не менее тур, который начнётся в следующем месяце, ознаменует новую главу в 34-летней истории группы. Это первое турне по США без гитариста Ричи Самборы, который покинул группу в 2013 году. Джон Бон Джови потерял соратника.



Группа Бон Джови в 1984 году. Слева направо: Дэвид Брайан, Тико Торрес, Джон Бон Джови, Алек Джон Сач, Ричи Самбора. Фото Пола Наткина


Он называет это «ситуацией с Ричи». «Могу рассказать и подробнее, если хотите», — говорит Джон, устремив на меня голубые глаза.

Мы сидим друг напротив друга в изысканных мягких креслах, на столе стоит бутылка артезианской воды с Фиджи. В 54 года Бон Джови всё ещё отлично выглядит. Идеальные зубы, твёрдая линия подбородка, подтянутая фигура, синие джинсы, массивные часы, копна пепельных волос. Периодически он наклоняется вперёд и легко похлопывает меня по колену, чтобы подчеркнуть какую-то мысль — такой тактильный контакт располагает. Ранее известный как Джон Бонджови (John Bongiovi), музыкант имеет сицилийские корни по отцовской линии.






Группа Bon Jovi — его детище. Джон создал её в 1983 году, пригласив четырёх знакомых музыкантов из Нью-Джерси: гитариста Ричи Самбору, пианиста Дэвида Брайана, барабанщика Тико Торреса и бывшего басиста Алека Джона Сача, покинувшего группу в 1994 году. Слава пришла к ним с выходом альбома «Slippery When Wet» («Скользко, когда влажно») в 1986 году — мега-хита, подарившего миру самые популярные американские синглы «Livin’ on a Prayer» («Живя молитвами») и «You Give Love a Bad Name» («Из-за тебя у любви дурная слава»). На протяжении десятилетнего пика популярности наиболее прославившихся в истории музыки альбомов, Бон Джови исполнял лучший из них: «Oh we’re halfway there / Oh-oh we’re livin’ on a prayer!».

На счету группы более 120 миллионов проданных альбомов, состоящих по большей части из песен, написанных солистом в паре с Самборой. «Он был моим братом, моим лучшим другом, — с болью в голосе говорит Бон Джови. — Мы были очень похожи. У нас до сих пор много общего. Мы оба пишем текст, оба пишем музыку, оба поём. Одинаковые. Мы дополняли друг друга».

Самбора ушёл после длительной борьбы с алкогольной и анальгетической зависимостью, последствиями которой были курсы реабилитации и неявки на шоу. Этим он сильно отличался от пунктуального и ответственного Бон Джови. Последней каплей стала ситуация, когда в ходе турне 2013 года гитарист не явился на выступление в Канаде. 



Джон Бон Джови (слева) и Ричи Самбора в середине 1980-х. Фото Брайана Рашича


«Времени злиться или печалиться просто не было. Нужно было работать. Нашей группе пришлось сплотиться, как никогда, ведь существует такое понятие, как «от-вет-ствен-ность», — Бон Джови четко проговаривает каждый слог, будто отчитывая отсутствующего Самбору, — ответственность перед друг другом, перед командой, звукозаписывающей компанией, поклонниками. Нельзя просто взять и сказать: «Не хочу идти на работу. Что-то я не в форме». Чёрт!».

По окончании тура последовал период сильного застоя в творчестве. «Я не мог петь в ду́ше! — говорит Джон. — Я не преувеличиваю. Я не мог, мать твою, петь». 

Другие события усиливали общее смятение. Сложные разбирательства со звукозаписывающей компанией Mercury Records заставили группу отменить планы, искать новые контракты, а затем вернуться к одной из дочерних компаний Mercury. Джон параллельно участвовал в торгах за команду по американскому футболу «Баффало Биллс», которая представлялась ему привлекательной возможностью заполучить франшизу НФЛ. 

Это решение настроило против него весь родной город команды Баффало, расположенный в северной части штата Нью-Йорк. Бары объявили себя «зонами, свободными от Бон Джови». Радиостанции отказывались крутить песни группы. 



Джон Бон Джови в Лондоне. Октябрь 2016 года. Фото Калпеша Латигры


«Мои деловые партнёры, будучи канадцами, были уверены, что я вывезу команду за границу. А у этого маленького городка очень большой комплекс неполноценности», — говорит он с усмешкой. 

Проигрыш в торгах в 2014 году, тем не менее, смешным не казался. «Я бы инвестировал все сбережения, всё заработанное мною за жизнь. Я напряженно работал над этим целых 27 месяцев», — говорит он с сожалением. 

Упорная работа — сквозная тема в жизни Бон Джови. Он родился в 1962 году, рос вместе с двумя братьями в промышленном городке Сэйревилле штата Нью-Джерси, расположенном в 30 милях к югу от Нью-Йорка. Оба родителя в прошлом служили в морской пехоте и работали шесть дней в неделю. 

Бывшая непродолжительное время моделью Playboy, миссис Бонджови работала флористом. Мистер Бонджови был парикмахером. (Волосы — ещё одна важная часть жизни Бон Джови.)

Джон вырос, вдохновлённый звучанием «побережья Джерси» — рок-сцене, расположенной посреди морских курортов и придорожных баров штата, среди рабочего класса, где происходило становление Брюса Спрингстина наряду с такими группами, как Southside Johnny & The Asbury Jukes (Саутсайд Джонни энд Эсбёри Джюкс).

«Led Zeppelin, чей плакат висел у меня на стене, были чересчур крутыми, чтобы мечтать быть похожими на них. Queen и Stones — без вариантов. Этого нельзя было даже представить, — вспоминает он. — Но Джонни и Брюс, игравшие в 25 милях от места, где я вырос — это было реально».


Джон Бон Джови с женой Доротеей. 1980-е. Фото «Лайф»
В 1979 году, будучи учеником старшей школы, Джон организовал группу под названием Atlantic City Expressway (Атлантик Сити Экспрессуэй — по названию дороги в Нью-Джерси — прим.). В ходе постижения музыкального ремесла ему даже довелось поработать уборщиком за 50 долларов в неделю на звукозаписывающей студии в Нью-Йорке, принадлежавшей его родственнику (двоюродному брату отца – прим. Bon Jovi Russia)

Это привело к первой профессиональной звукозаписи, когда в 1980 году он в детском хоре исполнил песню «R2-D2, We Wish You a Merry Christmas» для праздничного альбома в стиле «Звёздных войн». Малообещающий дебют для будущей звезды поп-метала.

Группа Bon Jovi собралась в 1983 году после написания первой успешной песни Джона «Runaway» («Беглянка»). Потом были выпущены ещё два альбома, а в 1986 году вышел альбом «Slippery When Wet», которой был распродан тиражом в 28 миллионов копий. «Это был один из тех альбомов, — говорит Бон Джови. — Только одной группе из тысячи удаётся выпустить такие кульминационные альбомы».

Слава пришла к группе в период рассвета глэм-метала, особенно популярный Лос-Анджелесе и характеризовавшийся эпатажным мужским выпендрёжем во главе участников группы Mötley Crüe — редкими распутниками в костюмах из спандекса, жравших наркоту и приударявшими за женщинами. 

Хоть у Бон Джови тоже была приличная шевелюра (ничуть не меньше, чем у косматого фронтмена Mötley Crüe), его группа  держалась в стороне от гламурных современников: их разделяла не только география, но и темперамент. 

«Мы гораздо больше походили на парней из Нью-Джерси, — говорит певец. — Мы были более мужественными, чем они. Может мы и были смазливыми, но на нас не было бабского макияжа».



Концерт Бон Джови в Токио. Апрель 1985 года. Фото Коха Хасебе


Физическая привлекательность была не только частью успеха, но и источником проблем. Звёздам мужского пола часто приходится иметь дело с безумием, охватывающим противоположный пол. Недавний пример — Джастин Бибер, прервавший концерт в Манчестере из-за визга фанаток. Клеймо «симпатичного парня» может плохо сказаться на мужском самолюбии, раздувая самомнение и заставляя чувствовать себя недооценённым.

Первая заглавная статья о Бон Джови в журнале «Rolling Stone», которую в 1987 году готовили автор и фотограф женского пола, стала одним из печальных моментов в карьере певца. «Моё сердце было разбито. Всё, что её интересовало, было: «Снимите куртку, один рукав, губы бантиком — фотографирую», — говорит он.

А журналистку интересовала исключительно моя привлекательная внешность. Им следовало послать парня. В тот момент я был искренне разочарован, поскольку думал: «И я так работал, чтобы добиться этого».

В 1989 году он тайком женился в Лас-Вегасе на Доротее Хёрли. Руководство было в бешенстве, поскольку боялось, что это отвернёт от группы половину поклонниц. В 1992 году новость о том, что певец отрезал длинные локоны, вошла в новостной выпуск на канале CNN.

«Сейчас уже меня это не печалит, — говорит он о повышенном внимании к своей внешности. — Мне всё ещё удаётся писать хиты, так что я уже доказал, что наша группа — не однодневка».



Джон Бон Джови. Фотосессия в гостинице Токио. Апрель 1985 года. Фото Коха Хасебе


Срок существования Bon Jovi не может не впечатлять, сильно превзойдя бывших коллег, например, Def Leppard. Изначально группу, смешивавшую поп и хард-рок, всерьёз не воспринимали. 

«Джон Бон Джови невероятен... в том, что он делает, — иронизировал журнал «Rolling Stone» в рецензии на альбом «New Jersey» («Нью-Джерси»), вышедшим вслед за «Slippery When Wet» в 1988 году. Продано 18 миллионов копий. Альбом дал жизнь очередным классическим гимнам («Bad Medicine», «Lay Your Hands on Me»). 

Бывали и сложные времена. «Дни Bon Jovi сочтены», — гласил заголовок британского таблоида в 1990 году, отражая информацию о периоде напряжённых отношений в группе. Джон настоял на том, чтобы пройти групповой курс терапии. В 1992 году вышел альбом Keep the Faith («Продолжай верить»), ставший первым в череде платиновых альбомов, выпущенных с 1990 по 2000 годы. 

Бон Джови параллельно начал карьеру актёра, снимаясь в фильмах и телевизионных программах. Ироничной аллюзией на нежеланный статус секс-символа стал эпизод фильма «Секс в большом городе», где он сыграл роль мужчины, проходящего курс терапии из-за того, что терял интерес к женщинам после секса.



Фанаты на концерте Бон Джови на открытом воздухе в Недерландах. Ландграф, 1996 год. Фото Пола Бергена


Однажды он сравнил роль лидера Bon Jovi с должностью руководителя компании. «Я всё ещё придерживаюсь того же мнения, — говорит он. — Конечно же, я не сижу в кабинете. Что мне нравилось в Генри Форде, так это то, что у него было ви́дение, и он умел воплощать его в жизнь. У меня схожий стиль управления, хоть я и не создал культа из своей личности и не согнал всех в деревню».

Тема работы постоянно прослеживается в его творчестве, начиная от бедного работника порта в «Livin’ on a Prayer» до «Labor of Love» («Труд любви») в новом альбоме («It’s a full-time job, the work’s never done»). 

В прошлом он называл себя трудоголиком, но сейчас уверяет, что больше таковым не является. «Я бы причислил себя к их числу на заре карьеры, но никак не за последние десять лет, — говорит он. — Когда доживаешь до определённого возраста, понимаешь, что в жизни есть нечто большее, чем желание быть солистом рок-группы».

Он до сих пор женат на Доротее, с которой познакомился в старших классах. Они живут в большом особняке в процветающем городе Мидлтаун, штат Нью-Джерси. У них четверо детей от 12 до 23 лет. «Старшие уже привыкли к тому, что я уезжаю надолго. А вот два младших в один голос говорят: «Тебя не было целых четыре дня, это отстой!». 

Как и ещё один звёздный рок-музыкант из рабочего класса штата Нью-Джерси Брюс Спрингстин, Бон Джови является сторонником либерализма. В 2006 году он создал фонд Jon Bon Jovi Soul Foundation для борьбы с голодом и нищетой. 

В ходе президентских выборов он поддерживал Хиллари Клинтон, равно как предыдущего кандидата от демократов.



Джон Бон Джови на концерте в поддержку кандидата в президенты США от демократической партии Хиллари Клинтон за день до выборов. 7 ноября 2016 года, Роли, Северная Каролина, США. Фото Логана Сайруса


«Нам не нужен Джон Бон Джови», — заявил в ноябре Дональд Трамп, и события подтвердили правоту избранного президента. Наша встреча проходила накануне неожиданной победы Трампа. Магнат соперничал с Джоном в торгах за футбольную команду «Баффало Биллс», хоть и с успехом, аналогичным Бон Джови. Певец тщательно подбирает слова, говоря о разделении мнений в США. 

«В Великобритании есть много людей с обострённым чувством собственного достоинства, которые столкнулись с ситуацией, аналогичной происходящему в Америке. Общество имущих и неимущих. Люди взволнованы, люди живут в страхе. Они вправе волноваться». 

«Единственное, что могло бы облегчить долю бесправной части населения — это более красноречивый представитель, который мог бы представить их интересы. Тогда у нас был бы действительно адекватный разговор двух взрослых людей о более крупном или мелком правительстве». 

«Потому что тогда меня можно было бы переубедить. Если бы какой-то выдающийся лидер республиканцев пришёл и сказал: «Вот почему это не работает, вот почему не существует волшебного средства». Я бы послушал и, думаю, всё бы понял».

На обложке альбома «This House Is Not for Sale» — чёрно-белый фотомонтаж американского фотографа Джерри Уэлсманна. На ней изображён мощный, но заброшенный особняк, растущий из переплетающихся корней. 

Альбом же более лёгкий и менее запутанный, чем изображение, но яркие акценты всё же есть и здесь. Один из них — заглавная композиция, которая представляет собой мощный гимн о том, чтобы не сдаваться. Работа продолжается.






«Эта фотография красноречивее всяких слов. Она обо мне, о нас, о моём месте в жизни, о том, что такое, на мой взгляд, жизнь, — говорит Бон Джови. — Некогда горделивый дом с глубокими корнями, который немного потускнел. Но он точно никуда не денется».


Оригинал публикации: «Файнэншел Таймс»

Перевод на русский язык выполнен агентством переводов «Лингвиста» специально для Bon Jovi Russia.